Михайловский театр (театр оперы и балета имени м.п. мусоргского)

Театр сегодня

Собственный актерский коллектив у знаменитого театра появился только в 1918 году. С тех пор постоянными гостями многочисленных спектаклей стали Лев Николаевич Толстой, Александр Сергеевич Пушкин и другие великие петербуржцы. Сегодня труппа актеров представляет собой сильнейший театральный и оперный коллектив, исполняющий даже самые сложные постановки и оперы.

Обратите внимание! При театре существует «Клуб друзей Михайловского», в который может вступить каждый желающий

Экскурсии

Экскурсия по театру — это шанс оказаться на легендарной сцене, где уже на протяжении практически 200 лет происходят восхитительные спектакли. При посещении музея речь пойдет о выдающихся деятелях культуры, сумевших поработать в уникальном месте, о ярчайших художественных явлениях и о самом строительстве здания в мельчайших подробностях.

Важнейшая часть экскурсии — путешествие за кулисы, где зрителей ожидает немало сюрпризов, один из которых — волшебная картина, открывающаяся талантливым артистам каждый раз при выступлениях — вид зрительного зала со сцены. В заключение экскурсии всем пришедшим предоставляется возможность посетить репетиционные залы, бутафорский цех и гардеробные.

Вид на зрительный зал со стороны сцены

Интересные факты

Михайловский театр был свидетелем многих событий. Одно из них – убийство Александра II, произошедшее недалеко от здания. Согласно одной из легенд, за императором неоднократно велась слежка, в результате которой было установлено, что, проезжая мимо театра, кучер неизменно заставлял лошадей идти шагом. Этим и воспользовались члены «Народной воли», совершая покушение на Александра II.

Михайловский театр является одним из трех театров императорского двора. Он последний обзавелся собственной труппой. В состав императорских сцен также входят Мариинская и Александровская.

В 2013 году театр отметил свой 180-летний юбилей концертом с использованием 3D-технологий. На официальной части выступали звезды театра и приглашенные артисты, а хедлайнером afterparty стал Сергей Шнуров с группой «Ленинград».

Михайловский театр на протяжении двух столетий не перестаёт удивлять своего зрителя. Он является воплощением гармонии между классическим и современным искусством. А организованный в здании музей познакомит с историей этого удивительного театра и его творческой деятельностью.

Стоит ли идти туристу

Ежегодно театр дает более 200 спектаклей. Тут можно не только посмотреть выступления талантливых артистов, но и познакомиться с историей этого удивительного места.

На втором ярусе здания расположен музей, в котором собраны редкие экспонаты. Гости экспозиции любуются гравюрами с изображениями выдающихся деятелей театра, афишами разных лет, набросками декораций и эскизами костюмов. Фотовыставка дает зрителям возможность заглянуть за кулисы. Погрузиться в особую атмосферу репетиций интересно не только профессиональным артистам, но и гостям непосвященным — редкие кадры помогают составить собственное впечатлений на основе реальных сцен из жизни, сохраненных фотографами.

Интересные места рядом с театром

Отдельное внимание стоит уделить территории, прилегающей к императорскому театру. Конечно, ее можно посмотреть на карте города

Угловой дом, расположенный по Итальянской улице, сейчас является ничем иным, как знаменитой Филармонией. Здание, сконструированное в 1839 году, является очередным творением талантливого архитектора Поль Жако, а фасад площади был спроектирован Росси для Дворянского собрания.

Тут же неподалеку мирно расположился знаменитый Русский музей, а рядом, по другую сторону площади, находится театр Музыкальной комедии. Еще одно сооружение, определяющее облик площади — знаменитый гранд-отель «Европа», имевший ранее статус гостиницы.

Здание Филармонии

Дополнительная информация. После восхитительного балета в Михайловском театре Спб гостям культурной столицы предоставляется возможность посетить рестораны смешанной кухни, находящиеся совсем неподалеку от знаменитого здания. Здесь есть ресторан итальянской кухни Luce (адрес: Итальянская, 15), знаменитое Литературное кафе (Невский пр., 18), а также популярный ресторан Менуа, имеющий в своем меню старинные армянские блюда.

Михайловский театр — это уникальное сооружение Санкт-Петербурга, в котором проводятся восхитительные постановки с талантливым и сильным коллективом, поэтому каждому, кто желает посетить Северную столицу России, необходимо не забыть и про это уникальное место. Императорский театр никого не оставит равнодушным.

История Михайловского театра

Открытие театра состоялось в 1833 году. В течение 20 лет его посетителями были исключительно император со своей семьёй и самыми близкими людьми. Сюда же Николай I приглашал высоких гостей, чтобы те оценили высокий уровень российской культуры.

В 1859 году здание было изменено, согласно проекту Альберта Катериновича Кавоса, который специализировался на строительстве театров. Благодаря ему сцена была расширена, а зрительный зал приобрел дополнительный ярус. Внутренне убранство было украшено плафонами, лепниной и скульптурами.

До реконструкции театра в нем выступали приглашенные труппы. Это была в основном труппа Александрийского театра, а также гастролеры из Франции и Германии. После 1859 года у Михайловского театра появилась постоянная творческая команда. Актёры были родом из Франции, поэтому репертуар составляли большей частью французские оперетты. Уже в XX веке в театре сформировался собственный коллектив.

В 1920 году Михайловский театр получил статус академического. Главой творческой труппы был назначен Самуил Самосуд, в 1937 году получивший звание Народного артиста СССР. В первой половине. ХХ столетия театр выпускает несколько ошеломительных премьер. Это были оперы «Нос», «Леди Макбет Мценского уезда» и «Война и мир».

В разные годы XX века в театре работали многие мировые знаменитости, такие, например, как Эдуард Грикунов, Даниил Похитонов, Всеволод Мейерхольд, Борис Зон и другие известные дирижеры и режиссеры.

Восьмидесятые годы XX века стали для театра периодом возвращения к русской классике. Здесь ставились оперы «Борис Годунов», «Евгений Онегин», «Пиковая дама». На сцене нашли своё воплощение и сказочные произведения Пушкина «Сказка о царе Салтане» и «Золотой Петушок».

За время своей работы театр много раз менял своё название. Он был переименован в Малый театр оперы и балета, Петербургский и Ленинградский театр. Кроме того, в своё время Михайловский театр носил имя великого композитора Модеста Петровича Мусоргского.

В 2011 году Михайловский театр стал лауреатом российской премии «Золотая маска». В 2013-м труппа театра получила награду как «лучшая международная труппа» от Круга британских критиков. В следующем  году актёры и постановщики снова удостоились премии «Золотая маска».

С 2009-го в Михайловском театре организовали балетный конкурс, направленный на поиск молодых талантов и носящий название «Гран-при Михайловского театра».

Как добраться

Добраться до Михайловского театра можно на общественном транспорте или такси. На метро нужно доехать до станций «Невский проспект» (синяя ветка) или «Гостиный двор»(зеленая ветка), затем пройти по Михайловской улице вдоль здания гостиницы «Европейская» и перейти площадь Искусств по диагонали. На площади Искусств также останавливается наземный транспорт.

• 107 (ГМА им. Мечникова — Площадь Искусств)
• 287 (пр. Маршала Блюхера — Площадь Искусств)

Расписание и маршруты

Такси

До Михайловского театра можно также добраться на такси, используя приложения Яндекс. Такси, Gett, Uber, Maxim.

Видео о Михайловском театре

Расписание

В настоящее время Петербургский театр пользуется небывалой популярностью, поэтому у всех желающих попасть в легендарное здание возникает множество вопросов. Расписание, а также все подробности проведения мероприятий в Михайловском театре Санкт-Петербурга можно узнать на официальном сайте .

Там же можно посмотреть афиши и приобрести билеты на интересующий спектакль. На сцене демонстрируются знаменитые произведения:

• балет им. П.И Чайковского «Ромэо и Джульетта»;
• балет «Лебединое озеро» (в честь памяти Майи Плисецкой);
• произведения Римского-Корсакова, Пуччини, Шостаковича;
• выступления Санкт-Петербургской консерватории.

Строительство и интерьеры Михайловского театра

Молодой архитектор Александр Павлович Брюллов, брат известного живописца Карла Брюллова (французы по происхождению по фамилии Брюлло), спроектировал здание театра таким образом, чтобы оно вписалось в архитектурный облик Михайловской площади. Но стилистическое единство осуществил главный архитектор Петербурга Карл Росси. 

По замыслу Александра Брюллова, фасад театра должен был соответствовать облику жилого дома, но элементам фасадной части здания уделялось особенное внимание: сандрики в виде малых фронтонов над окнами второго этажа с классическим рисунком, балясины под этими окнами поражали своим великолепием. Особенно впечатляющими были зрительный зал, сцена, фойе и подсобное помещение для артистов.

Театр располагался перед дворцом великого князя Михаила Павловича, и Николай I–й повелевает именовать его Михайловским. В ноябре 1833 года, в день рождения великого князя, театр был открыт, давали балет «Амур в деревне, или крылатое дитя» (музыка Луи Сонне, балетмейстер Алексис Бланш) и водевиль «Знакомые незнакомцы» Н. А. Каратыгина. На первом представлении присутствовали не только августейшие государственные лица, но и самый цвет русской культуры того времени: Василий Андреевич Жуковский и Петр Андреевич Вяземский. Предполагается, что и Александр Сергеевич Пушкин также бывал в этом театре.

Гости наслаждались не только происходящим на сцене, но и любовались интерьерами здания. Фойе поражало своими просторами. В зал вела широкая лестница, огражденная чугунными узорными перилами. Пол в зрительном зале был устлан ковровыми дорожками. При этом отделка зала была беловато-малиновая, скромная,  без излишней позолоты. Над сценой висели часы в золотой оправе. Кресла в зале были изготовлены из березы и обиты тканью из полубархата оранжевого цвета с позолотой.

В зале насчитывалось 116 кресел, 111 стульев, 22 ложи первого яруса, 25 — второго. Третий ярус представлял собой балкон и две галереи вместимостью 216 человек, четвертый ярус состоял из 8 лож. А всего в зрительном зале насчитывалось 900 мест

Отдельное  внимание уделялось освещению зала, для этого разжигалось вручную до 600 масляных ламп

В 1860-е годы масляные фитили заменили на газовые рожки, и интерьеры становятся уже совсем другими. В 1886 году с появлением электричества вновь была проведена реставрация сцены, в результате которой обивка стала абрикосового цвета, а позолоченные украшения преобразовались в серебряные.

Также Михайловский театр называли Французским, потому что артистов приглашали из Франции и заключали с ними контракт, предлагали высокое жалование (до 10 тысяч рублей в год), длительные отпуска и за определенную выслугу лет (от 10 до 15 лет) — пожизненную пенсию.

Но не только французские актеры выступали на сцене театра, но и немецкие, а также петербургские труппы. В разные годы театр предоставлял сцену Александринке, принимал гастроли Московского Художественного театра, на его подмостки театра выходили Станиславский, Качалов, Книппер-Чехова, Москвин, Ермолова, Комиссаржевская и другие — все звезды МХТ. Кроме того, на сцене шли оперы и балеты артистов Мариинки, танцевала Ксешинская, звучали оперы в исполнении Федора Шаляпина. 

И сегодня театральная жизнь ныне уже Академического театра оперы и балета им. М. П. Мусоргского, где соединились прошлое и настоящее, успешно продолжается.

Фото и описание

Михайловский театр – знаменитый музыкальный театр, подлинная жемчужина Санкт-Петербурга. Здесь классические традиции сочетаются с духом новаторства и смелыми творческими поисками. Оперные и балетные спектакли, идущие на сцене театра, доставят истинное удовольствие ценителям высокого искусства.

Михайловский театр был открыт в 1833 году по указу императора Николая I и входил в число привилегированных императорских театров. Здание театра было построено по проекту Александра Брюллова, фасады создавались по эскизам Карла Росси. Названием театр обязан великому князю Михаилу – брату императора. Первоначально театр предназначался для императорской семьи, двора и приближённых, и даже когда его открыли для широкой публики, в нем сохранялась великосветская атмосфера.

На сцене Михайловского попеременно давали спектакли французская и немецкая труппы, выступали именитые гастролеры. Здесь опереттой «Цыганский барон» завершил свои 30-летние петербургские сезоны король вальсов Иоганн Штраус. На сцене театра пел и ставил спектакли великий Федор Шаляпин.

С 1918 года императорский Михайловский театр был преобразован в государственный Малый оперный театр. Выдающиеся музыканты, деятели оперного и балетного искусства поддерживали и развивали в его стенах высокую театральную культуру. Театр становится «лабораторией по созданию советской оперы». На его сцене впервые были поставлены оперы «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда» Дмитрия Шостаковича, увидела свет новаторская «Пиковая дама» в постановке Всеволода Мейерхольда, здесь состоялась мировая премьера оперы Сергея Прокофьева «Война и мир». Балетную труппу создал и возглавлял выдающийся танцовщик и хореограф Федор Лопухов, преемниками которого позже были Игорь Бельский, Олег Виноградов, Николай Боярчиков.

В 2001 году Михайловский театр вернул себе историческое имя, в 2007 — славу самого светского музыкального театра Петербурга. Сегодня театр, сохраняя верность вековым традициям российского музыкального театра, стремится держать руку на пульсе современного мирового театрального процесса.

В театре сформирован уникальный репертуар, который можно сравнить с коллекцией драгоценностей. Некоторые из знаменитых классических балетов идут в версиях, которые не представлены ни на какой другой сцене. Это, к примеру, «Лебединое озеро» — так называемая «старомосковская» постановка, спектакль Александра Горского – Асафа Мессерера в редакции Михаила Мессерера, «Жизель» в редакции Никиты Долгушина, «Корсар» в редакции Константина Сергеева, «Лауренсия» в хореографии Вахтанга Чабукиани, «Пламя Парижа» в хореографии Василия Вайнонена. Отдельная глава в балетном репертуаре – хореографические сочинения знаменитого испанского маэстро Начо Дуато. Всего он поставил в Михайловском театре, где возглавлял балетную труппу на протяжении 3 сезонов, больше 10 балетов. Среди них полноформатные «Ромео и Джульетта», «Многогранность. Формы тишины и пустоты», и пленительные версии балетов Чайковского «Спящая красавица» и «Щелкунчик», сочетающие уважение к традиции и современность.

Оперный репертуар дает интереснейший срез мировой и русской музыкальной классики. На сцене Михайловского театра сосуществуют классические постановки русских опер, такие как «Пиковая дама», и радикальные версии современных режиссеров, например, «Евгений Онегин» в постановке Андрия Жолдака – лучший оперный спектакль по версии «Золотой маски». Западная классика представлена операми «Любовный напиток», «Травиата», «Паяцы», «Сельская честь», «Тоска», «Богема», «Манон Леско», «Летучий голландец», «Русалка» Дворжака и другими.

История театра

Александр Брюллов — известный архитектор, приходился братом знаменитому русскому живописцу. Он стал автором проекта, ведя строительство здания с 1831 по 1833 год. Разработав внутреннюю планировку и убранство, фасад здания великий архитектор доверил своему сослуживцу Карлу Росси, который и взялся за планировку площади Искусств.

Строительство закончилось 8 ноября 1833 года, в день тезоименитства, и великий Михайловский театр Санкт-Петербурга открыл свои двери для всех желающих. В «день рождения» постройки выступал балет «Амур в деревне», на котором присутствовали император Николай 1 с супругой, знаменитые поэты Василий Жуковский и Петр Вяземский, а также многие великие князья.

Современное здание театра

Не видя внутренней роскоши, лишь взглянув на внешние декорации здания, петербургская публика была крайне разочарована — трехэтажная постройка никак не выдавала своего истинного назначения, сам дизайн смотрелся скромно. Никто и не подозревал об уникальной задумке Александра Павловича — зайдя внутрь, гостям открывался весь монумент и великолепие здания (роскошные кресла из бархата, множество зеркал и величественная сцена).

В 1859 году Михайловский театр был капитально перестроен по проекту Альберто Кавоса, успевшего к тому времени возвести знаменитый Мариинский театр. Перед жителями Санкт-Петербурга предстало обновленное здание: внутренняя отделка и планировка постройки полностью изменилась, а сцена стала больше — в зрительном зале появился еще один ярус. Специально приглашенный по этому случаю художник Джоватто Бузатто взялся за роспись потолка и глазам зрителей предстал плафон «Победа сил просвещения и наук над темными силами невежества», существующий до сих пор.

Победа сил просвещения и наук над темными силами невежества

История Михайловского театра

Основал театр Николай I. Архитектором назначили профессора Императорской Академии художеств Александра Брюллова, а оформителем выбрали Карла Росси. К тому времени архитектурный ансамбль на площади Искусств уже сложился, поэтому главная задача была — гармонично вписать новое здание в общую картину. Строительство шло три года — с 1831 года по 1833. Результат работы можно сравнить с волшебной шкатулкой. За сдержанными фасадами скрывается королевское убранство внутренних интерьеров, которое поражает богатством позолоты, блеском хрусталя и мягкостью бархата.

Свои двери для зрителей заведение открыло в 1833 году. Зрители 8 ноября увидели на сцене балет «Амур в деревне» и водевиль «Знакомые незнакомцы», подготовленный артистами Александровского театра. Выступавшим рукоплескала семья императора Николая I. Почетными гостями стали известные поэты Петр Вяземский и Василий Жуковский. На протяжении 20 лет смотреть спектакли могли только члены царской семьи, их приближенные и иностранцы, приглашенные лично Николаем I.

Внутреннее убранство не оставалось неизменным. По проекту Альберта Кавоса в 1859 году расширили сцену, добавили дополнительный ярус в зрительный зал, украсили помещение скульптурами и лепниной. В работе можно увидеть элементы стиля барокко. Именно во время реконструкции интерьеры приобрели величественный вид, поражающий не только зрителей в 19-ом веке, но и в 21-ом.

Примечательно, что до проведения работ в театре выступали только приглашенные артисты, но после реконструкции появилась творческая труппа, которая выступала регулярно. В нее вошли французские актеры, поэтому в основном на сцене можно было увидеть популярные в Париже оперетты. Иногда выступали немецкие труппы. Дирижировал сам Иоганн Штраус. Все высшее общество Петербурга собиралось в дни спектаклей в Михайловском театре.

После революции артисты из Франции были вынуждены покинуть страну. Вопрос о формировании собственной труппы встал остро. С 1920 года театром получен новый статус — он стал академическим. Артистов возглавил народный артист СССР Самуил Самосуд. Оперы «Война и мир», «Леди Макбет Мценского уезда» и «Нос» были тепло приняты зрителями в послереволюционные годы.

В 20-ом веке в Михайловском театре поработали прославленные режиссеры и дирижеры. Среди них: Борис Зон, Всеволод Мейерхольд, Даниил Похитонов и другие. После войны на сцене состоялась громкая премьера — «Война и мир» Сергея Прокофьева была поставлена впервые в мире именно в Михайловском театре.

В 80-ые годы в репертуар вошли «Золотой Петушок» и «Сказка о царе Салтане», оперы «Евгений Онегин», «Борис Годунов» и «Пиковая дама». При советской власти театр медленно, но верно приходил в упадок.

Стоит отметить, что неожиданные изменения произошли в 2007 году с приходом нового директора — бизнесмена Владимир Кехмана. Несмотря на отсутствие специального художественного образования, он развернул масштабные работы и выступил в роли мецената, истратив на ремонт более 500 миллионов рублей. Здание бережно отреставрировали. Во время работ удалось сделать невозможное — найти баланс во всем. Так старинные предметы решено было сохранить в первозданном виде, при этом состарив новый паркет.

В 2013 году к 180-летию был подготовлен концерт, в котором использовали трехмерные изображения. На сцене выступали кроме труппы театра приглашенные звезды, в том числе и «Ленинград».

Репертуар Михайловского театра

Балет Чайковского «Щелкунчик» идет на сцене Михайловского театра с 1996 года. Над постановкой начал работу легендарный хореограф-постановщик Мариус Петипа, однако по состоянию здоровья был вынужден передать ее Льву Иванову. Балетной труппе Михайловского театра во главе с хореографом Николаем Боярчиковым удалось перенести на сцену свое видение классической рождественской сказки о заколдованном принце Щелкунчике, смелой и доброй Маше и Мышином короле.

С сентября 2017 года в Михайловском театре показывают современную версию всем известного балета «Золушка». В спектакле гармонично сочетаются балетные традиции и современные технологии. Премьера постановки была приурочена к 110-летию Ростислава Захарова. Реконструировал балет Михаил Мессерер.

Владимир Шалаев

«Севильский цирюльник» является одной из самых популярных опер в мире, ее арии легко узнаваемы. Этот спектакль присутствовал в репертуаре Михайловского театра почти без перерывов с самого момента возникновения труппы в 1918 году. Современная версия оперы (на сцене с 2017 года) была поставлена швейцарским режиссером Эриком Вижье. Его постановка рассчитана на широкую аудиторию и лишена каких-либо ограничений. На сцене появляется весь колорит испанской жизни: танцоры фламенко, футболисты, поп-музыканты, гитаристы и многие другие.

В ноябре 2018 на сцене Михайловского театра прошла премьера оперы П. И. Чайковского «Иоланта». Поставил ее Андрий Жолдак, лауреат премии «Золотая маска». Роль Иоланты исполнила ведущая солистка театра Мария Литке. «Иоланта» является последней оперой Чайковского и самой мистической. Либретто к ней написал брат композитора Модест на основе драмы Генрика Герца. Опера рассказывает историю прекрасной девушки, которая не знает о том, что слепа. В репертуаре Михайловского театра в данный момент две «Иоланты»: старая, классическая, и новая, экспериментальная, с оригинальными декорациями и видеопроекциями.

Панорама Михайловского театра на Google Maps

Где находится Михайловский театр

Михайловский театр без сомнений можно назвать одним из трех китов, на которых стоит театральный мир Санкт-Петербурга. Расположенный на площади Искусств сейчас он, как и Мариинка и Александринка переживает второе рождение.

Здание театра было возведено по проекту брата известного русского художника Карла Брюллова – Александра. Площадь искусств в 30-е годы 19 века была основательно застроена преимущественно в одном стиле, поэтому за основу проекта был взят Александрийский театр. На церемонию открытия пришло немного людей – зданий внешне не впечатляло. И это, нужно сказать, мягко сказано. Фасад трехэтажного здания не отличался пестрой красотой. Более того, то, что здание является ничем иным, как театром, можно было догадаться только по куполу сцены. Архитектор Александр Павлович Брюллов решил все великолепие показать не снаружи, а внутри театра. Стены и потолок в позолоте, яркие бархатные кресла, обилие зеркал, богато украшенная сцена – и это далеко не все.

Театр, названный в честь брата императора святейшего князя Михаила, был частично перестроен архитектором Альберто Кавосом в середине 19 века сразу же после того, как последний закончил работу над Мариинкой. Маэстро увеличил вместимость театра, достроив дополнительный ярус. Также изменения коснулись и потолка. Живописец Джованни Бузатто расписал потолок фразой «Победа сил просвещения и наук над темными силами невежества». Собственно данный плафон до сих пор радует глаз зрителей.

В отличие от старейшего петербургского Александрийского театра, Михайловский театр на протяжении почти столетия не имел собственной оперной труппы. Только после прихода к власти большевиков была открыта оперная труппа. Несмотря на это в здании Михайловки с завидной регулярностью выступали творческие коллективы со всего старого света, преимущественно французские и немецкие. Императорская же труппа чаще всего ставила постановки в Александринке.

Сразу же после появления театральной труппы о Михайловском театре начинаю говорить все громче и громче. Первый художественный руководитель Самуил Самосуд поставил много известных произведений на сцене театра. Это и «Пиковая дама» Всеволода Мейерхольда, «Леди Макбет Ценского уезда» и «Война и мир» наших композиторов Шостаковича и Прокофьева соответственно.

Известные люди в Михайловском театре

В 19 веке дирижировал оркестром театра австрийский композитор Иоганн Штраус. В свое время на сцене выступали такие личности, как Кшесинская и Карсавина, Шаляпин и Бернар. В бархатных креслах театра за представлениями наблюдали русские поэты, певцы и композиторы (Пушкин, Толстой, Чайковский и многие другие).

Михайловский театр в наши дни

За годы работы театра на посту руководителя сменилось множество драматургов. Фарух Рузиматов, Василий Бархатов, Елена Образцова, Начо Дуато – это лишь короткий список. Благодаря им актерская труппа сильно выросла профессионально и теперь способна браться даже за самые сложные постановки. Кстати, при театре открыт клуб. Другом Михайловского может стать каждый. Членство предполагает не только возможность собственными руками прикоснуться к живой истории театра (различным вещам, костюмам, реквизиту), но и прогуляться за кулисами сцены.

Администрация театра предоставляет большие скидки на билеты студентам, а также владельцам карт ISIC. В этом случае билет на репертуарный спектакль обойдется на 50% дешевле номинальной стоимости. Делается это для привлечения молодежи к высокому искусству.

Михайловский театр находится на площади Искусств. Кассы работают каждый день без выходных с 10 утра до 9 вечера. Дополнительную информацию можно узнать на официальном сайте театра.

Как добраться

Следующая проблема, возникающая сразу после покупки билетов — это вопрос о местоположении знаменитого сооружения. Выйдя от метро «Невский проспект», нужно пройти по Михайловской улице вдоль фасада гостиницы «Европейская» до известной площади, минуя ее по диагонали по направлению к театру им. Мусоргского. Также схему проезда можно посмотреть на онлайн-картах города.

Михайловский театр (Санкт-Петербург) расположен в самом центре города, что поднимает его культурный уровень, делая удобной площадкой для проведения различных городских мероприятий. Внутреннее убранство пятиярусного театра позволяет проводить здесь пышные празднества, но все же роскошная обстановка больше подходит для солидных конференций. Несмотря на то, что движение авто по Михайловскому парку частично запрещено, проблем с парковкой здесь не наблюдается.

Важно! Рядом с Михайловским театром находится платная автостоянка, поэтому и у коренных жителей Петербурга, имеющих в своем распоряжении автомобиль, не будет проблем с поиском подходящего места

Зал Михайловского театра

Зал Михайловского театра имеет классическую схему и состоит из партера, бельэтажа, трех ярусов с ложами и Царской ложи. Ярусы резко закругляются, поэтому на боковых местах может быть видно значительно хуже, чем в центре. Руководство театра отказалось от сидений «под старину» и предпочло им современные кресла, которые отражают звук. Отсутствие центрального прохода в партере также положительно сказалось на акустике. Лучше всего брать билеты, конечно, в партер, однако нужно иметь в виду, что он поднимается плавно и не резко, поэтому сидящий перед вами высокий человек затруднит обзор сцены.